YIORGOS KALOUDIS

YIORGOS KALOUDIS

BIOgraphy

Yiorgos Kaloudis is a classically trained cellist, Cretan lyra performer, improviser, composer, and producer at the DNA Classical Label. 
He has collaborated on numerous CD's, films and Theatre Productions in the Greek scene. He performs regularly in concert halls, museums and festivals around the world and since 2014 he teaches Cello at the Athenaeum Conservatory, in Athens. 

EARLY YEARS

Born in Athens, Greece (1973) from a musical family, Yiorgos Kaloudis's first language of expression has always been music. 
He started playing the Cretan lyra at a very early age, and continued the family tradition, being the fourth generation of native Cretan lyra players. His formal studies of the cello were completed, with Claire Deumelenaere, at the Athenaeum Conservatory (Athens) where he graduated with honours. 
Yiorgos was awarded a scholarship by the Fulbright Foundation, providing him with the opportunity to continue his studies in Los Angeles under the tutelage of Ted Greene in composition and improvisation; which further expanded his innovative techniques on the cello. 

DISCOGRAPHY

His discography consists of his debut solo cd album entitled Truth (2005), followed by On the Wind (2009) with the kind support of the J.F. Costopoulos Foundation. 

Yiorgos Kaloudis's new album, J.S.BACH: Cello Suites on the Cretan lyra (2017), has been officially released by the DNA Label Records, digitally, in a world premiere recording. 
He worked by maintaining the original tonalities of the work, in deep respect for the tone colour of the composer in attempting to avoid unnecessary changes in the music. 

HONOURS AND COLLABORATION

In March 2018, he presented the recital "Innovating Tradition", in Megaron Athens Underground Concert Hall.

In February 2018, he presented the recital "Innovating Tradition", in Cyprus, at the archaeological Kastelliotissa Hall in Nicosia. 

In October 2017, he presented the recital "Innovating Tradition", in Cyprus, at the archaeological Royal Manor House in Paphos. 

In August 2017, the Regional Union of Chania and the Ephorate of Antiquities of Chania invited him to give the premiere recital of the "Innovating Tradition" at the reopening of the Ancient Theatre of Aptera, in Chania, after more than 2000 years of silence. 

On March 2017, he gave the premiere recital "At The Constellation of Lyra", at the opening of the National Observatory of Athens, (Telescope Doridis-Pnyka). 

On March 2017, he presented the J.S.BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra, in Megaron Athens Concert Hall, in a World Premiere concert. 

In October 2016 participated at Paris "Nuit Blanche" Festival by playing extracts from the album J.S. Bach Cello Suites on the Cretan lyra. 

In September 2015, he was awarded the Special Jury Prize for the Best Musical Composition and Interpretation at the IV International Puppet Festival in Almaty Kazakhstan. 

Yiorgos is also a frequent guest at many prestigious music festivals all over the world such as the Fringe Festival in New York, Biennale in Rome, Manchester Jazz Festival. 

He also collaborated with international orchestras including the St. Petersburg Symphony Orchestra, the Royal Scottish National Orchestra, and the Lege Artis Chamber Choir in St. Petersburg, the Cyprus Symphony Orchestra, and the National Symphony Orchestra of Thessaloniki. 

He performs regularly in numerous venues, cathedrals, concert halls and collaborations around the world, namely in England, Scotland, Wales, Russia, France, Germany, Austria, Spain, Portugal, Belgium, Cyprus, Netherlands, Switzerland, Czech Republic, Australia, USA and Canada. 

While performing, Yiorgos combines his technique and different cello and lyra timbres with extensive use of live loop recording, which allows him to transport the audience in the Cretan landscape and create an atmospheric soundscape, with elements of classical, ambient, and world music. 

BIOGRAPHIE FRANÇAISE

Yiorgos Kaloudis est un violoncelliste de formation classique, doublé d’un extraordinaire joueur de lyre crétoise, d’un improvisateur et d’un compositeur imaginatif ; il est, en un mot, une personne de talent. Il se produit régulièrement dans des salles de concert prestigieuses, des musées et des festivals du monde entier. Il est par ailleurs un professionnel de l’enregistrement, ayant participé en tant qu’artiste multi-instrumentiste à de nombreux disques, films et productions théâtrales.

PREMIÈRES ANNÉES

Né à Athènes (Grèce) en 1973 au sein d’une famille musicale, Yiorgos Kaloudis a toujours eu pour langage premier la musique. Il commence à jouer de la lyre crétoise dès sa plus tendre enfance. En cela, il perpétue la tradition familiale, et devient le quatrième lyriste d’une lignée de joueurs de lyre crétoise.

Il obtient son diplôme de violoncelle classique au conservatoire Athenaeum (Athènes), avec mention. Il remporte ensuite une bourse de la Fondation Fullbright, qui lui donne l’opportunité de continuer ses études à Los Angeles. Il y étudie la composition et l’improvisation auprès de Ted Greene, ce qui lui permet de développer de nouvelles techniques novatrices pour le violoncelle.

DISCOGRAPHIE

Sa discographie personnelle se compose de son premier album solo Truth (2005), suivi de On the Wind (2009). Ces deux disques ont tous deux vu le jour grâce au généreux soutien de la Fondation Costopoulos.

En 2005, influencé par ses racines crétoises, il met au point une lyre crétoise à quatre cordes, qui vient parfaire ses concerts et ses enregistrements. Mettant à profit sa profonde connaissance technique du violoncelle – et grâce à l’ajout innovant de la 4e corde du violoncelle (celle du do grave) –, il crée un nouveau son, très équilibré, adapté à des publics très divers. La recherche nécessaire à la réussite de ce projet a demandé un effort de longue haleine, et c’est grâce à sa passion, son engagement, son approche très particulière de la musique et sa capacité à rendre hommage à la lyre crétoise traditionnelle que Yiorgos Kaloudis a pu mener à bien son projet.

Son nouvel album, les Suites de Bach pour violoncelle réinventées à la lyre crétoise à quatre cordes et à cordes sympathiques a vu le jour en 2017. Par ailleurs, Yiorgos Kaloudis prépare un recueil de partitions pour lyre crétoise à quatre cordes et à cordes sympathiques, qui comportera des annotations personnelles sur les techniques d’interprétation de la main gauche, ainsi que sur le maniement de l’archet.

DISTINCTIONS ET COLLABORATIONS

En septembre 2015, il a reçu le Prix spécial du jury de la Meilleure Composition et de la Meilleure Interprétation au IVe Festival de Marionnettes de Almaty, au Kazakhstan.

Il est par ailleurs fréquemment invité dans d’importants festivals de musique du monde entier, tel que le Fringe Festival de New York, la Biennale de Rome ou le Manchester Jazz Festival.

Il a également collaboré avec des orchestres internationaux, tels que l’Orchestre symphonique de Saint-Pétersbourg, l’Orchestre royal national d’Écosse, et le Chœur de chambre Lege Artis de Saint-Pétersbourg, sans oublier l’Orchestre symphonique de Chypre et l’Orchestre symphonique national de Thessalonique.

Il se produit dans de nombreux lieux, cathédrales et salles de concert, et collabore avec des musiciens à travers le monde en Angleterre, Écosse, Pays de Galle, Russie, France, Allemagne, Autriche, Espagne, Portugal, Belgique, Chypre, Pays-Bas, Suisse, République tchèque, Australie, États-Unis et Canada.

Yiorgos Kaloudis interprète ses compositions grâce sa technique de jeu unique, qui déploie les différents timbres du violoncelle et de la lyre crétoise, créant ainsi un environnement musical grec, tout en faisant par ailleurs un usage important de la technique du Live-loop-recording ; il donne ainsi à entendre et à voir un paysage sonore plein d’atmosphère où s’entremêlent musique du monde, classique et ambient.

BIOGRAFIA ITALIANA

Yiorgos Kaloudis è violoncellista classico, suonatore di lira cretese, improvvisatore, compositore e produttore in DNA Classical Label. 

Ha collaborato in numerosi album, film e produzioni teatrali della scena greca.

Si esibisce regolarmente in sale concerti, musei e festival in tutto il mondo e attualmente insegna violoncello all’Athenaeum Conservatory, ad Atene. 

I PRIMI ANNI

Nato ad Atene, Grecia (1973), da una famiglia di musicisti, il suo mezzo primario di espressione è stata la musica. Ha iniziato a suonare la lira sin da bambino e ha continuato la tradizione di famiglia rappresentando la quarta generazione di musicisti. 

Ha completato gli studi di violoncello all’Athenaeum Conservatory di Atene, diplomandosi con il massimo dei voti, risultando, in seguito, vincitore di una borsa di studio offerta dalla Fulbright Association che gli diede l’opportunità di continuare a Los Angeles i suoi studi in composizione e improvvisazione. Qui, con la guida di Ted Greene, migliorò ulteriormente la sua innovativa tecnica del violoncello.

DISCOGRAFIA

La sua discografia personale comprende il debutto da solista con l’album intitolato Truth (2005), seguito poi da On The Wind (2009), prodotto con il generoso supporto della fondazione J.F. Costopoulos. Il suo ultimo album, J.S. Bach: Cello suites on the Cretan Lyra (2016), è stato pubblicato ufficialmente da DNA Label Records in anteprima mondiale. In questo lavoro, Yiorgos ha mantenuto le tonalità originali dell’opera, portando massimo rispetto verso la composizione originale e cercando di evitare cambi non necessari nella musica.

J.S. Bach: Cello suites on the Cretan Lyra è a suo modo un album unico: per la prima volta uno strumento tradizionale greco esegue un’opera classica e, inoltre, la lira stessa usata è del tutto particolare. Per mezzo del suo backround cretese e della sua familiarità con il violoncello, Yiorgos ha creato uno strumento originale: alle tre corde della lira tradizionale ne ha aggiunto una quarta, quella del do basso. Il risultato è soprendente, in quanto questa lira dà all’interpretazione del lavoro di Bach un carattere unico e affascinante, disvelando l’antica relazione di parentela con il violoncello, suo “pronipote”. 

Per completare questo progetto sono stati necessari innumerevoli sforzi e dodici anni di studio e lavoro, ma è frutto della passione, dell’impegno, di un particolare approccio alla musica e di una straordinaria abilità nel rendere onore alla lira cretese.

ONORI E COLLABORAZIONI

Nell’agosto del 2017 Yiorgos è stato invitato dall’Unione Regionale di Chania e dall’Eforato delle Antichità di Chania a inaugurare il teatro antico di Aptera, a Chania, che tornava alla vita dopo più di 2000 anni di silenzio.

Nell’agosto del 2016 ha partecipato al festival “Nuit Blanche” di Parigi, eseguendo estratti dall’album J.S. Bach: Cello suites on the Cretan Lyra, mentre ha presentato il lavoro completo nel marzo 2017 debuttando in concerto all’Athens Megaron Concert Hall. 

Yiorgos è ospite frequente in molti importanti festival musicali in tutto il mondo, come il Fringe Festival di New York, la Biennale di Roma e il Manchester Jazz Festival.

Nel Settembre 2015 ha vinto lo Special Jury Prize per la migliore composizione e interpretazione al IV International Puppet Festival in Almaty, Kazakhstan.

Ha anche collaborato con orchestre internazionali come la St. Petersburg Symphony Orchestra, la Royal Scottish National Orchestra, la Lege Artis Chamber Choir di San Pietroburgo, la Cyprus Symphony Orchestra e la National Symphony Orchestra di Salonicco.

Si esibisce regolarmente in cattedrali, sale concerto in Inghilterra, Scozia, Galles, Russia, Francia, Germania, Austria, Spagna, Portogallo, Belgio, Cipro, Olanda, Svizzera, Repubblica Ceca, Australia, USA e Canada.

Quando esegue le sue composizioni, Yiorgos produce timbri diversi nel violoncello e nella lira, creando, attraverso la registrazione in loop, un sound che trasporta il pubblico nella sua Creta e coniuga elementi di musica folkloristica, classica, ed ambient; creando un’atmosfera unica. 

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Ο Γιώργος Καλούδης είναι τσελίστας, λυράρης, αυτοσχεδιαστής, συνθέτης και παραγωγός cd στο κλασσικό τμήμα της DNA Label Records. ‘Εχει συνεργαστεί σε πολυάριθμες ηχογραφήσεις CD, ταινιών και θεατρικών παραγωγών στην Ελλάδα.

Δίνει ρεσιτάλ σε αίθουσες συναυλιών, μουσεία και φεστιβάλ, ανά τον κόσμο κι απ’το 2014 δισάσκει βιολοντσέλο στο ωδείο Athenaeum στην Αθήνα.

ΠΡΩΙΜΑ ΧΡΟΝΙΑ 

Γεννήθηκε το 1973 στην Αθήνα από μουσική οικογένεια. Η πρώτη του γλώσσα έκφρασης ήταν πάντα η μουσική. Ξεκίνησε να παίζει κρητική λύρα από μικρή ηλικία, συνεχίζοντας την οικογενειακή του παράδοση ως 4η γενιά λυράρης. Σπούδασε βιολοντσέλο με την Claire Demeulenaere στο ωδείο Athenaeum στην Αθήνα, απ’όπου πήρε το δίπλωμα του με άριστα παμψηφεί.

Η υποτροφία από το Fulbright Foundation, του έδωσε τη δυνατότητα να ολοκληρώσει την προσωπική αισθητική και τεχνική προσέγγιση στο βιολοντσέλο και να μελετήσει σύνθεση κι αυτοσχεδιασμό με την καθοδήγηση του ιστορικού δασκάλου της τζαζ, Ted Greene.

ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ

Η δισκογραφία του περιλαμβάνει δύο δίσκους με προσωπικές του συνθέσεις, το ντεμπούτο του με το δίσκο TRUTH (2005) και στη συνέχεια το δίσκο ON THE WIND (2009), με την ευγενική υποστίρηξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου. 

 Η νέα του δισκογραφική παραγωγή, J.S.BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra, κυκλοφόρησε επίσημα από την DNA Label Records, σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση, το οποίο ερμήνευσε με σεβασμό στις αυθεντικές τονικότητες του συνθέτη, δίνοντας μία πρωτότυπη ερμηνεία, σ’ένα από τα πιό σημαντικά έργα του J.S.Bach, στην ιστορία της κλασσικής μουσικής.

Δύο απ’τα σημαντικά στοιχεία αυτής της δισκογραφικής δουλειάς έγκειται στο γεγονός πως είναι η πρώτη φορά που ένα ελληνικό παραδοσιακό όργανο ερμηνεύει κλασσική μουσική, καθώς επίσης η ιδιομορφία της συγκεκριμένης κρητικής λύρας που χρειάστηκε να φτιάξει για την ερμηνεία της συγκεκριμένης μουσικής.

Το 2005, μέσα από το παρελθόν του στην κρητική λύρα αλλά και τις γνώσεις του στο βιολοντσέλο, δημιούργησε μία καινοτομία στην κρητική λύρα, προσθέτοντας μια 4η, χαμηλή Ντο χορδή, στην ήδη υπάρχουσα τρίχορδη λύρα, επεκτείνοντας τις δυνατότητες της και δημιουργώντας μία νέα, προσωπική, ερμηνευτική και τεχνική, προσέγγιση. 

Μέσα από αυτή την αξιοσημείωτη ικανότητα κι αγάπη για την κρητική λύρα, την οδήγησε έξω απ’τα πλαίσια της παραδοσιακής μουσικής, ανοίγοντας τους ερμηνευτικούς της ορίζοντες στη Δυτική Ευρωπαΐκή Μουσική.

ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ ΚΑΙ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ

Τον Οκτώβρη του 2017 έκανε την πρεμιέρα του ρεσιτάλ “Innovating Tradition” στην Κύπρο, στον αρχαιολογικό χώρο του Royal Manor House στην Πάφο.

Τον Αύγουστο του 2017, η Νομαρχία των Χανίων κι η Εφορία Αρχαιοτήτων Χανίων τον προσκάλεσε να παρουσιάσει την πρεμιέρα του ρεσιτάλ “Innovating Tradition” στην επανέναρξη του Αρχαίου Θεάτρου των Απτέρων, στα Χανιά, για περισσότερο από 1700 χρόνια σιωπής.

Οι J.S.BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra, έκαναν την πρώτη παγκόσμια πρεμιέρα τους τον Μάρτιο του 2017, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην αίθουσα Δημήτρη Μητρόπουλου.

Τον Οκτώβρη του 2016 τον κάλεσαν στο διάσημο φεστιβάλ “Nuit Blanche” του Παρισιού, οπου παρουσίασε σε διαδοχικές συναυλίες, αποσπάσματα απ’τις Σουίτες του J.S.Bach στην 4-χορδη Κρητική λύρα.

Τον Σεπτέμβριο του 2015 του απονεμήθηκε Ειδικό Βραβείο Κριτικής Επιτροπής για την μουσική σύνθεση κι ερμηνεία του, στο IV WORLD PUPPET THEATRE FESTIVAL στο Αλμάτι του Καζακστάν.

Ο Γιώργος είναι επίσης συχνά καλεσμένος σε πολλά σημαντικά μουσικά φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο, όπως το Fringe Festival στη Νέα Υόρκη, τη Biennale στη Ρώμη, το Τζαζ Φεστιβάλ του Μάντσεστερ, το White Nights Festival στο Πετροζαβότσκ της Ρωσίας, το Celtic Connections International στο SSE Hydro της Γλασκώβης.

Ως σολίστας της 4-χορδης Κρητικής λύρας έχει συνεργαστεί με τις ορχήστρες:
Academic Symphony Orchestra Dimitri Shostakovich, Royal Scottish National Orchestra, Karelia Philharmonic Orchestra, Συμφωνική ορχήστρα της Κύπρου, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Kamerata Europaea, και τις χορωδίες Lege Artis στην Αγ. Πετρούπολη και Ernst Senff Choir στο Βερολίνο.

Ο Γιώργος Καλούδης δίνει συναυλίες ανά τον κόσμο σε αίθουσες συναυλιών, αρχαιολογικούς χώρους και καθεδρικούς ναούς, σε Ελλάδα, Αγγλία, Σκωτία, Ουαλία, Ρωσσία, Γαλλία, Γερμανία, Αυστρία, Ισπανία, Πορτογαλλία, Βέλγιο, Κύπρο, Ολλανδία, Ελβετία, Τσεχία, Αυστραλία, Η.Π.Α. και Καναδά.  

Παρουσιάζει τις συνθέσεις απ’την δισκογραφία του, με τα χρώματα του τσέλου και της κρητικής λύρας και με την τεχνική του live-loop-recording, όπου του επιτρέπει να μεταφέρει στο κοινό ένα μοναδικά ιδιαίτερο ατμοσφαιρικό και πολυδιάστατο ηχητικό περιβάλλον.

ヨルゴス・カルーディス

プロフィール

ヨルゴス・カルーディスはチェリスト、クレタン・リラ演奏家、即興演奏家、作曲家、DNA Classical Labelのプロデューサーとして活躍している。又ギリシャで多数のCD、映画、劇場プロダクションで音楽家としてコラボレーションしている。世界各地のコンサートホール、美術館、フェスティバルで定期的に演奏し、2014年以来、アテネのアテネウム音楽院でチェロ講師を務める。

来歴

1973年ギリシャ、アテネで音楽一家に生まれたヨルゴス カルーディスの表現手法は、常に音楽であった。幼い頃からクレタン・リラを弾き始め、4代目として家族の伝統を継ぐ。
Athenaeum 音楽院チェロ科を首席で卒業。その後、フルブライト奨学金を得て、世界的に研究者・教育者として有名であったTed Greene氏に、作曲、即興を師事し、研鑽を積むことにより更に独自の技術を進歩させた。

ディスコグラフィー

彼のディスコグラフィーは、J.F. Costopoulos財団の寛大な支持を得て、On the Wind（2009）に続いて、Truth（2005）というタイトルのデビューソロCDアルバムから成り立っている。

カルーディスの新アルバムJ.S.バツハ：Cello Suites on the Cretan Lyra（2016)は、世界初演のレコーディングでDNA Label Recordsから公式にリリースされた。このアルバムに取り組む際、カルーディスは原作の音調を顧慮する如く、バッハの音色を深く尊重しながら、余分な変更をすることを避けた。このアルバムの大きな特徴の一つは、今回初めてギリシャの伝統的な楽器を用いてクラシック音楽を演奏したことである。

更に、2005年にカルーディスはクレタ島出身のバックグラウンドとテクニカルな知識を活かして、本来3弦あるクレタン・リラにチェロのC線を加えることにより革新的な4弦リラを作ることに成功した。結果として、彼の個人的な解釈は、独特で印象深い音色を持つこの新しい楽器を通して、聴きなれたバッハの作品に新たな命を与えたと高く評価されている。又クレタン・リラの曾孫であるチェロとの古代からの関係が明らかにされた事もとても興味深い。

このプロジェクトは長年の不屈の努力の結果であり、レコーディングに至るまでに12年間の研究を経て生まれたものである。彼のクレタン・リラに対する尊敬の念、愛情と洗練された技術は、西洋音楽の解釈に新しい地平を開くことになるだろう。

功績とコラボレーション

2017年10月、キプロス、パフォス市の史蹟、「マナーハウス」で「Innovating Tradition」を発表。

2017年8月、クレタ島、ハニアの地域連合とephorate of antiquitiesに招かれ、2000年以上の沈黙を経て、Aptera古代劇場開館時に「Innovating Tradition」を初公演。

2017年3月、メガロン・アテネ・コンサートホールにて、J.S.バッハ：Cello Suites on the Cretan Lyraを世界初コンサートで発表。

2016年10月、パリの「Nuit Blanche」フェスティバルに参加。、アルバム「J.S.バツハ：Cello Suites on the Cretan Lyra」から選曲を演奏する。

2015年9月、カザフスタン第4回インターナショナルパペットフェスティバルにて、作曲と演奏の部門で最優秀賞と特別審査員賞受賞。

カルーディスはまた、ニューヨークのフリンジ・フェスティバル、ローマのビエンナーレ、マンチェスター・ジャズフェスティバルなど、世界各国の重要な音楽祭に頻繁に出席している。

サンクトペテルブルク交響楽団、ロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団、サンクトペテルブルクのリージ・アルティス室内合唱団、キプロス交響楽団、テサロニキ国立交響楽団などの国際オーケストラと共演。

スコットランド、ウェールズ、ロシア、フランス、ドイツ、オーストリア、スペイン、ポルトガル、ベルギー、キプロス、オランダ、スイス、チェコ共和国、オーストラリア、ニュージーランド、アメリカとカナダなど世界各地の会場、大聖堂、コンサートホールで定期的に演奏を行う。

カルーディスは独自の洗練されたテクニックと、チェロとリラの音色をライブループレコーディングで組み合わせることによって、クラシック、アンビエント、ジャズ、ワールドミュージックなど幅広いレパートリーの要素を用いて豊かなサウンドスケープを創出し、観客を包み込むような多次元の世界へ引き込む。